Samuel Massilia

Il construit patiemment un univers où la pop dialogue avec une élégance rétro, où la danse n'efface jamais la sensibilité, mais lui offre au contraire un nouvel élan. Stan revendique une musique qui rassemble, qui éclaire et qui donne envie d'avancer sans pour autant nier les failles qui nourrissent tout parcours artistique. Sur son chemin singulier, il est guidé par une conviction simple : les chansons peuvent encore faire du bien. Une philosophie qu'il résume d'ailleurs ave

À l'écouter jouer, on comprend vite que le piano n'est pas seulement un instrument : c'est une langue, un refuge, une façon d'habiter le monde. Yaacov Salah signe un premier EP enivrant, avec cinq pièces instrumentales sobres et lumineuses, où chaque note est née d'une nécessité intérieure. Derrière le directeur musical reconnu et le pianiste sollicité par les plus grands interprètes, se cache un homme qui interroge sans cesse la place de l'art dans une existence. Rencontre.

Dans le paysage de l’art contemporain, certains artistes développent un langage qui leur est propre, immédiatement identifiable. Lis Sam fait partie de ceux-là. En quelques années, cet artiste autodidacte a imposé une signature visuelle singulière, où la légèreté rencontre la monumentalité, où la précision du geste dialogue avec l’émotion. Derrière cette démarche se dessine le parcours atypique d’un créateur qui a construit son univers loin des chemins académiques. Guidé par

À l’occasion du Festival de Cannes, le Loft Akili Mirari s’est imposé comme l’un des lieux de vie les plus vibrants de la Croisette, mêlant musique, mode et rencontres artistiques dans une atmosphère immersive et cosmopolite. Parmi les temps forts de cette première édition : le showcase exclusif de Quétier, venue célébrer la sortie imminente de son nouvel EP Echoes. © Alexy Poutrel Dans une ambiance intime et chaleureuse, Sandrine Quétier a présenté plusieurs nouveaux titres

Son regard de cinéaste ne consiste pas seulement à raconter une histoire, mais à saisir les secousses d'une époque, les zones de fracture d'une société et les visages qui en portent silencieusement les stigmates. Chez Sébastien Abdelhamid, l'esthétique n'est jamais décorative : elle devient un outil de narration. Présenté au Festival de Cannes, son premier court-métrage Ice Ice Bye Bye a reçu le prix Global Traveler Awards, confirmant l'émergence d'un auteur à la vision déjà

À l’heure où les frontières entre Hollywood et le cinéma européen deviennent de plus en plus poreuses, certains acteurs de l’industrie œuvrent en coulisses pour bâtir de véritables passerelles entre les deux continents. Avec Elev8on, Florent Lamy et Daniel Blanc développent une approche hybride du management et de la production, inspirée des grands modèles américains, tout en répondant aux attentes spécifiques du marché européen. Entre stratégie de carrière, accompagnement ar

Avec son premier album, Gildaa a « essayé d’attraper les indices que je recevais, de manière assez intuitive » pour fabriquer douze titres insaisissables, qui traversent les identités, les époques et les récits. Née d'une maman chanteuse et d'un papa percussionniste, Gildaa voit aussi plus loin que la musique. Parmi ses prochains projets - second album et film de fiction - il y a ce désir ardent de fonder un hôpital culturel à Rio, « pour aider à la réinsertion sociale et en

Il y a chez Bakian une forme d'absolu. Une manière de vivre la musique non pas comme un métier, mais comme une nécessité. Chez lui se prolonge ce lien intime entre le texte et l'émotion, entre la voix et l'âme, et la musique devient une façon d'être au monde. Par son regard sensible et son amour des autres, Bakian retranscrit la vie avec poésie et vérité. Rencontre. « Bakian, tu seras le 4 juin sur la scène du Silo, à Marseille, pour ton concert Bakian chante Aznavour. Ce ser

Son jeu a cette particularité d’être à la fois très ancré et très ouvert. Meriem Serbah est une actrice qui cherche à être, et c'est justement ça qui touche. Parce qu'elle donne le sentiment d'être profondément présente, sincère, et reliée aux autres. Cette approche, nourrie par la scène, par le travail du corps et du souffle, où chaque intention compte, l'amène à faire circuler librement les émotions. Rencontre. © Nicolas Velter-LBAI-France TV « Meriem, on vous retrouve ce s

Il y a des rencontres qui laissent une impression simple et lumineuse. Celle avec Cypriane Gardin en fait partie. Au fil de la conversation apparaît une jeune actrice pétillante, solaire, profondément attachée à son métier et à celles et ceux qui la suivent. Cypriane parle avec le cœur, sans détour, et avec cette générosité tranquille qui dit beaucoup de son rapport au jeu : un espace de partage avant tout. Rencontre. « Cypriane, on te retrouve demain soir sur France 2 dans l

Qu'il explore une comédie ou un récit plus sensible, Renaud Bertrand garde ce même fil : raconter sans surligner, faire confiance au jeu et à ce qui circule entre les êtres. Derrière sa caméra, il y a une attention constante aux acteurs et aux émotions qui finissent toujours par toucher juste. Cette approche donne à ses réalisations une texture particulière, à la fois simple et profondément incarnée. Rencontre. © Vincent Warin « Renaud, vous êtes le réalisateur du téléfilm El

Il s'impose comme une voix singulière du piano moderne. L'univers de Vivian Roost s'inscrit dans cette génération d'artistes qui réinventent le piano en le libérant de ses cadres traditionnels. Artisan du son autant que compositeur, Vivian façonne une musique sans paroles mais jamais muette, où chaque note porte une intention, une image, une émotion diffusée. Il ne propose pas seulement des morceaux : il construit des expériences. Rencontre. « Vivian, ton dernier titre Fragme

Attachée à la dimension collective de son métier, Rebecca Chateau investit chaque projet comme un espace de collaboration, où la circulation entre les acteurs et la direction artistique nourrit le résultat final. Son parcours ne cherche pas à répondre à un modèle, mais à construire, pas à pas, une présence singulière. Sans chercher à capter le regard, elle l’attire naturellement, par une forme de densité calme qui donne au cadre une intensité particulière. Rencontre. © Victo

Elle explore les choix de vie et les trajectoires émotionnelles dans son dernier titre, Courbe sinusoïdale. Julia Lùmni a créé une œuvre musicale avec une véritable narration, un univers oscillant entre regard d'enfance et conscience adulte, et dans lequel chaque texte devient un écho des hauts et des bas que chacun traverse. Sa voix éraillée épouse ces variations, passant de moments retenus à des envolées puissantes, tandis que la production moderne et rythmée amplifie ces o

Son premier EP s'inscrit dans cette tension rare entre l'intime et le regard porté sur le monde, là où les histoires personnelles deviennent des points d'ancrage collectifs. À travers une écriture incarnée, Claïmax compose un récit fragmenté, traversé par la mémoire, les déplacements et les rencontres. Affranchie des cadres attendus, elle y déploie une liberté artistique totale, explorant sans contrainte les formes et les registres. Cette autonomie nourrit un désir plus prof

Il appartient à cette génération d’auteurs pour qui l’image n’est jamais figée. Avec Dernière soirée , Nicolas Dozol propose une expérience presque organique, où l’espace se resserre pour mieux révéler les fractures intimes et sociales. Le film repose sur une tension simple mais efficace : faire coexister des trajectoires différentes, et observer ce qui en émerge. Sans chercher l’effet spectaculaire, Nicolas Dozol s’inscrit dans une démarche attentive au présent, aux rapports

Elle développe un travail artistique centré sur l’humain, ses fragilités et ce qui se joue dans les liens invisibles entre les individus. Que ce soit par l’écriture ou par le jeu, Clémence Rochefort s’attache à raconter ce qui ne se dit pas toujours : les émotions retenues, les déséquilibres intimes, les traces laissées par les épreuves. Avec Le domino des souffrances , elle poursuit une écriture sensible et sobre, attentive aux répercussions silencieuses de la douleur sur l’

Il y a chez Andrew Jacobs une manière singulière d’entrer dans le cinéma avec une intensité intérieure qui affleure à chaque mot. Son parcours artistique ne se raconte pas comme une ascension fulgurante, mais comme une traversée. Derrière les plateaux, les séries et un premier film devenu culte, se dessine le regard d’un acteur attentif aux autres, et à ce que le jeu révèle de profondément humain. Rencontre. « Andrew, comment est née ton envie de devenir acteur ? À vrai dire,

À quelques semaines de la sortie de son premier EP, Dina Jeanne déroule le fil d’un parcours intime, fait de chansons écrites dans la solitude d’une chambre, de premières scènes apprivoisées pas à pas et de rencontres déterminantes. Son nouveau single Tu me plais, partagé avec Benjamin Biolay, marque une étape forte dans cette trajectoire sensible où l’amour, la transmission et la mémoire occupent une place centrale. De la scène à la famille, des collaborations artistiques au

Porté par une curiosité profonde pour les cultures et les zones de fragilité humaine, Xavier Samuel trace un parcours artistique marqué par l’exigence et l’ouverture. Il choisit des projets qui interrogent le monde plutôt que de le simplifier et des films qui laissent place à la beauté des instants suspendus. Son travail s’inscrit dans un cinéma de l’expérience : un cinéma qui traverse les frontières, interroge l’intime et fait du voyage — géographique autant qu’intérieur — u